SWAMP CLUB

Spectacle de Philippe Quesne - Vivarium Studio / Théâtre de Gennevilliers / Festival d'Automne à Paris / du 07 au 17 novembre

Philippe Quesne a créé Swamp Club pour célébrer les 10 ans du Vivarium Studio. Après Avignon cet été, le spectacle est visible sur la scène du Théâtre de Gennevilliers dans le cadre du Festival d'Automne à Paris.

Philippe Quesne et son équipe créent des mondes, souvent bordés de fantastique, où quelques artistes au calme frôlant l'apathie vivent et évoluent sous nos yeux, comme des poissons dans un aquarium étrange.

Ici, ils créent le Swamp Club, soit un lieu de résidence pour artistes de tous genres, avec ou sans projet, bloc de verre sur pilotis posé sur un marécage, à côté d'une grotte dont l'intérieur nous est invisible mais décrit comme un entrelacs de galeries où des pièces de travail sont aménagées. Le lieu est autogéré grâce à une mine d'or que les propriétaires exploitent pour permettre aux résidents de profiter du lieu. Les gérants, donc, sont trois, ils accueillent trois résidents, une Polonaise, un Islandais et un Picard, en plus du quatuor à cordes déjà présent.

Sur scène, la reconstitution du lieu, avec le marécage, la grotte et surtout la boîte de verre, à la fois réaliste et onirique, doux et flippant. Le quatuor enrobe le visuel de Chostakovitch et de Schubert...

Les acteurs, qui jouent plus ou moins leur propre rôle, marquent la volonté du non-jeu, d'être dans le refus de la représentation ou de la performance scénique. Le tout tient plus de l'installation théâtrale que du spectacle, ou plutôt le spectacle naît de la combinaison du tout. Rien n'est mis en avant sur rien, c'est chaque chose en s'imbriquant qui crée la performance, comme un show quasi immobile.

Sauf que... Sauf que ce côté laboratoire, vivarium, pose une question, nous fait nous poser une question qui taraude, parce que tout est prévu et que tous les acteurs savent ce qui va se passer, et qu'on n'est pas dupe de ça. Donc quoi ? On observe des gens faire semblant qu'ils ne font pas semblant, qu'ils sont naturels ? En quoi ça change du reste ? Parce que Philippe Quesne le dit dès le programme, si on le lit, pour la première fois la fable a été écrite en amont. Le projet sonne comme un pléonasme, ce qui n'est pas inintéressant, d'autant que la fable nous raconte des artistes qui créent un lieu d'accueil, plein de douceur et de confort, éloigné du monde autant que proche de lui, posant la question de ce qui est nécessaire à l'art et à sa création, tout en faisant pointer un danger qui menacerait le lieu, l'art en général peut être, qui n'est jamais défini et dont il faut se prémunir. Sauf qu'à force de se prémunir on s'enterre, et on cloître tout, dans une très belle image de fin.

Le discours est fin et intéressant, il y a beaucoup d'humour là dedans, l'installation est impressionnante, mais le questionnement persiste : est-ce que c'est du théâtre qui refuse d'en être mais n'arrive pas à se détacher de la représentation ? Est-ce que c'est vraiment un objet hybride et intrigant, ou un bel artefact ? Est-ce que le fait que le spectacle laisse ces questions en suspens ne rend pas le propos et l'expérience moins percutants ?

Matthias Claeys

SWAMP CLUB

Conception, mise en scène et scénographie : Philippe Quesne

Avec Isabelle Angotti, Snæbjörn Brynjarsson, Yvan Clédat, Cyril Gomez-Mathieu, Ola Maciejewska, Émilien Tessier, Gaëtan Vourcʼh et un quatuor à cordes en alternance Laurence Martinaud-Vialle, Fabien Roussel, Clément Biehler, Michel Pozmanter/Raphaël Aubry, Benjamin Aubry, David Chivers, Tami Troman

Du 07 au 17 novembre

Théâtre de Gennevilliers

41 avenue des Grésillons - Gennevilliers

Métro Garibaldi (ou navette depuis Place de Clichy)

01 41 32 26 10 - www.theatre2gennevilliers.com

Durée : 1h30

Crédit photo : Martin Argyroglo